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现代主义风格样式对现代商业展柜设计的影响

浏览: 发布日期:2020-12-16 来源:常州展柜制作

    在人类社会的设计历程中,随着社会环境及人们审美观念变化的影响,产生了各色各样的风格流派。历史上的风格流派对各个领域的设计产生着一定的潜移默化的影响,在现代商业展柜中也能找到这些风格流派的影子。有意识地借鉴这些风格流派,对于鉴赏分析商业展柜设计作品、开阔商业展柜设计创意思维都具有重要意义和作用。

    一、国际派

    国际派风格随现代建筑中的功能主义及机器美学理论应运而生,吸收现代建筑中的功能意义及机器美学理论,注重功能和造型设计工业化,反对虚伪的装饰。其美学特点为:空间开放、通透、流动;家具、陈设、绘画、雕塑乃至灯具、器皿等造型简洁、质地纯洁、工艺精细。为减低造价,尽量不用装饰,强调形式应更多地服务于功能。结构构件设计采取格式系统化模数制,并采用国际通用的标准化部件。缺点是千篇一律,表情冷漠,缺少人情味。受其影响,在商业展柜设计中出现了国际化风格,广泛运用为商业展柜布置和组装所专门设计制造的通用结构件、展架、展板等。

    二、极少主义派

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    极少主义派是盛行于20世纪六七十年代的设计流派。“少即是多”是这一流派设计师们的信条。“极少”并不意味着单纯的简化,相反,它往往是丰富的统一,是复杂的升华。无论是形式语言、表现主题,还是审美功能,极少主义风格的艺术都做的是“加法”之后的“减法”。极少主义追求的是用最直接的方式传达思想。之前以往的种种艺术流派更多强调的是形式,往往因为繁复的形式而使它要表达的思想被埋没、被忽略,繁复到了一定的极致,必定走向极端的简单,最终各种艺术形式回到了它的本原,以极简的方式崇尚自然、崇尚本原。其美学特点为:较多地使用玻璃、金属、塑料等硬质光亮材料;采用几何图形的装饰和现代版画的鲜艳色彩的现代装饰特点;没有多余的陈设,满足特定的需要。缺点是过于理性,缺少人情味。在现代展柜设计中,设计师多选用非天然或工业材料,崇尚机械加工过程,多运用工业生产方式,刻意追求商业展柜表面的光滑平整,这也是追求无内涵、无先例材料运用的自然延伸,体现工业化生产的特点。在色彩特征上,极少主义艺术作品中一般只出现一两种颜色,若非明亮纯色便是黑白灰,是在现代艺术基础上进一步的简化,多运用于现代电子类产品的展柜设计中。

    三、后现代主义流派

    后现代主义(Postmodernism)发生于20世纪70年代,于八九十年代流行欧美。现代艺术与后现代艺术的分水岭是法国1968年的“五月风暴”。当今后现代主义对哲学、艺术、文化、医学以至建筑等产生了巨大影响,其要旨在于摒弃现代性的基本前提及其规范。在后现代主义艺术中,这种摒弃表明其拒绝现代艺术作为一个分化了文化领域的自主价值,并拒绝现代艺术形式限定原则与意识形态倾向,其实质是超越主观表现主义,尊贵自然,回归自然,是针现代主义风格单一垄断而形成的。

    1.后现代主义流派的美学特点

    (1)后现代主义的“少就是多”的观点,使设计的特点趋向繁多和复杂,强调象征隐喻的形体特点和空间关系。

    (2)设计时用传统建筑或室内元件(构件)通过新的手法加以组合,或将建筑或室内元件与新的元件混合、叠加,最终表现了设计语言的双重译码和含混的特点。

    (3)大胆运用图案装饰和色彩。

    (4)在设计构图时采用夸张、变形、断裂、折射、错位、扭曲、矛盾共处等手法,构图变化自由度大。

    (5)道具、陈设艺术品往往被突显出象征隐喻意义。

    2.后现代主义流派对现代商业展柜设计的影响

    (1)在现代展柜设计中,强调造型和形态的隐喻、符号以及文化和历史的装饰主义。肯定了装饰对于视觉的象征作用,装饰又重新回到造型设计之中,装饰意识和手法有了新的拓展,光、影和展柜构件综合运用到商业空间及展柜造型中,成了大装饰的重要手段。

    (2)在造型设计中主张新旧融合、兼容并蓄的折中主义立场。有目的、有意识地挑选古典样式中具有代表性的、有意义的元素,对历史风格采取混合、拼接、分离、简化、变形、解构、综合等方法,运用新材料、新的施工方式和结构构造方法来创造,从而形成一种新的形式语言与设计理念。
    现代主义风格样式对现代商业展柜设计的影响

    (3)在设计手法中强化手段的含糊性和戏谑性。后现代主义造型设计师运用分裂与解析的手法,打破和分解了既存的形式、意向格局和模式,导致一定程度的模糊性和多义性,将现代主义设计的冷漠、理性的特征反叛为一种在设计细节中采用的调侃手段,以强调非理性因素来达到一种设计中的轻松和宽容。

    四、解构主义风格

    解构主义风格的理论以德里达在20世纪60年代创立的解构主义哲学为基础。解构主义设计师对现代主义设计的单调形式和后现代主义历史风格的过分装饰化、商业化的形式皆不满意,他们对现代主义设计强调表现统一整体性和构成主义设计强调表现有序的结构感均持否定态度,认为设计应充分表现作品的局部特征,作品的真正完整性应寓于各部件的独立显现之中。其创作手法是将被遗忘的特殊样式和旧日的经典混搭起来,用分解的观念,强调打碎、叠加、重组,将传统的功能与形式的对立统一关系转向两者叠加、交叉与并列,用分解和组合的形式表现时间的非延续性。

    1.解构主义风格的美学特点

    (1)刻意追求毫无关系的复杂性,无关联的片断与片断的叠加、重组,具有抽象的废墟般的形式和不和谐性。

    (2)设计语言晦涩,片面强调和突出设计作品的表意功能,因此设计作品与观赏者之间难于沟通。

    (3)反对一切既有的设计规则,热衷于肢解理论,打破了过去建筑结构重视力学原理的横平竖直稳定感、坚固感和秩序感。

    (4)无中心、无场所、无约束,具有设计者因人而异的任意性。

    2.解构主义风格对现代商业展柜设计的影响

    解构主义风格丰富了现代商业展柜的表现手法,其探索是大胆的,设计作品与众不同,往往给人们意料之外的刺激和感受。